古诗《山行》教学设计篇7

【来源：易教网 更新时间：2026-10-27】

深秋山行：一场与杜牧的千年对话

那片枫叶，是一个时代的邀请函

秋天总有一种让人停下脚步的魔力。当第一片枫叶从枝头飘落，当山间的风开始带着凉意，当清晨的霜花在草叶上凝结，大自然就在向每一个愿意抬头的人发出邀请。而在一千多年前的某个深秋，诗人杜牧接受了这份邀请，在一个寻常又不寻常的日子里，走进了那片让他驻足的山林。

我们今天要谈论的，不只是那首传诵千年的《山行》，更是如何带着孩子走进这首诗，走进那个秋意浓烈的世界。因为真正的古诗教学，从来不在于背诵多少字句，而在于能否让那些沉睡的文字在孩子的心里重新活过来。

从一片枫叶开始的教学旅程

想象一下这样的场景：课堂开始，老师手里拿着一片枫叶走进教室。孩子们的目光立刻被这片红色的叶子吸引住了。这片叶子可以是什么？它可以是一枚书签，可以是一幅画的主题，也可以是一把打开诗意的钥匙。

当孩子们七嘴八舌地描述他们眼中看到的枫叶时，他们的观察力、语言表达能力都在被调动起来。有人说它像小巴掌，有人说它的颜色像晚霞，有人说它摸起来有点粗糙。这些童言稚语里，藏着最珍贵的审美直觉。而老师要做的，就是顺着这份直觉，把孩子们引向那个更宏大的景观——漫山遍野的枫林。

你们见过真正的枫林吗？当这个问题抛出时，孩子们的眼睛亮了。他们或许在电视上看过香山的红叶，或许在课本的插图里见过层林尽染的景色，或许只是在想象中描摹过那样的画面。而杜牧见到的枫林，比他们能想象的还要壮观千万倍。那是一个被秋天打翻调色盘的世界，红的热烈，黄的温暖，橙的跳跃，还有墨绿的松柏点缀其间。

让诗句在朗读中苏醒

古诗的韵律是它区别于其他文学形式的重要特征。当孩子们第一次接触到"远上寒山石径斜"这样的诗句时，他们可能还不能完全理解每个字的意思，但朗朗上口的节奏已经让他们感受到了一种音乐般的美感。这就是古诗的第一层魅力，不需要解释，只要读出来，就能触摸到它的节拍。

老师可以让孩子们尝试多种方式朗读这首诗。可以齐读，声音整齐划一，像整齐的步伐；可以分组读，每个小组读出不同的味道；可以配乐读，让古筝或笛子的音乐引导着声音的起伏。当老师自己配着音乐朗诵这首诗时，闭上眼睛的孩子们脑海中开始浮现画面。

有孩子说看到了弯弯曲曲的山路，有孩子说看到了白云缭绕的人家，有孩子说看到了红叶铺满的台阶。

这些画面被孩子们说出来后，老师将它们一一画在黑板上。一座高远的山，一条蜿蜒的小径，几户隐约可见的人家，一驾停下来的马车，一片绚烂的枫树林。当二十八字的诗句变成一幅完整的图画时，孩子们惊讶地发现，原来诗人和画家在本质上做的是同一件事，都是在捕捉自然之美，只是用的工具不同而已。

汉字里的故事与智慧

《山行》这首诗虽然短小，但其中蕴含的汉字知识却丰富得惊人。从"行"字的演变，到"远"与"近"的对比，再到"亭"与"停"的区别，每一个字都是一扇通往文化深处的小门。

"行"字在甲骨文里画的是一个十字路口，本义是道路，后来引申为走路、行走。当孩子们看到这个字的演变过程时，他们不仅记住了这个字的写法，更理解了为什么"山行"指的是在山中行走。这样的识字教学让汉字变得有生命，不再是枯燥的笔画组合。

"远"和"近"可以做成一个有趣的游戏。老师说"近"，孩子们在诗中找"远"；老师说"上"，孩子们找"下"；老师说"暖"，孩子们找"寒"。当"远上寒山石径斜"和"白云生处有人家"这两句诗被拆解成一组组反义词时，孩子们在游戏中完成了对诗句结构的理解。这种方法让识字变成了探索，让练习变成了游戏。

"亭"与"停"的辨别更是这节课的亮点。这两个字字形相近，读音相同，但意思完全不同。老师可以准备一座小亭子的图片和一张红灯亮起的交通图片，让孩子们举卡片来区分。当孩子们看到亭子图片举起"亭"字卡片，看到汽车停止的动画举起"停"字卡片时，他们不仅在辨别字形，更在理解字义。

那个顺口溜"一点一横长，口字在中央，宝盖没有点，丁字底下藏"更是让"亭"字的写法变得生动有趣。

图画与诗句的相互印证

当孩子们掌握了生字后，就可以更深入地走进诗句的意境了。"远上寒山石径斜"，这个"斜"字用得太妙了。山路不是笔直地通向山顶，而是蜿蜒曲折地向上延伸。这种斜度让画面有了动感，好像这条小径正在引导着读者往更高的地方走去。

"白云生处有人家"中的"生"字同样值得细细品味。白云不是静止地停留在那里，而是在不断生成、飘动、变幻。那几户人家就藏在这流动的云气中，若隐若现，给整幅画面增添了一层朦胧的诗意。孩子们可以通过想象来理解这种意境：清晨的山间雾气缭绕，你走在山路上，看到远处有几间屋舍的影子在云雾中时隐时现。

而"停车坐爱枫林晚"的"坐"字，在这里是"因为"的意思。诗人因为喜爱这傍晚的枫林，所以停下了马车。这个"坐"字让整首诗有了一个转折，从静态的景物描写转向了诗人的内心感受。孩子们可以用"因为……所以……"的句式来重新组织这句话：因为喜爱傍晚的枫林，所以诗人停下了马车。

"霜叶红于二月花"更是整首诗的点睛之笔。秋天的枫叶比春天的花朵还要红艳，这个对比打破了人们对秋天的传统印象。春天有百花争艳，但秋天的枫叶却用自己的方式绽放出生命的热情。孩子们可以思考：为什么诗人说枫叶比二月花还要红？

因为二月花是柔美的、娇嫩的，而霜染过的枫叶是热烈的、坚毅的，它在秋风中挺立，在寒霜中变色，展现出一种不屈的生命力。

让古诗走进孩子的生活

课堂的结尾不应该是一首诗学习的终点，而应该是孩子们探索秋天的起点。让孩子们把这首诗背给家人听，带着感情去背诵，让家人也感受到诗中的画面。让孩子们画一幅自己眼中的秋天，他们可以画出金色的稻田，可以画出飘落的梧桐叶，可以画出挂满果实的柿子树。

让孩子们收集描写秋天的其他诗歌，在对比中发现不同诗人眼中的秋天有什么不同。

这样的作业设计让古诗学习延伸到了课堂之外。孩子们在背诵《山行》时，可能会想起自家院子里那棵银杏树；在画秋天时，可能会注意到小区里逐渐变黄的树叶；在收集其他秋诗时，可能会发现陶渊明的"采菊东篱下"和杜牧的"停车坐爱枫林晚"有着不同的趣味。

教育不是灌输，而是点燃

回顾整个《山行》的教学过程，我们看到的不仅是古诗教学的范本，更是一种教育理念的体现。教学不在于告诉孩子这首诗写了什么，而在于引导他们自己去发现诗中有什么。一片枫叶可以点燃他们对秋天的兴趣，一个"亭"字可以引发他们对文字的好奇，一句"霜叶红于二月花"可以激发他们对自然的热爱。

杜牧在那个深秋的傍晚停下了马车，他被眼前的美景深深打动，于是写下了这首诗。而我们作为教育者，也应该时常停下来，看看孩子们眼中的世界，听听他们心中的疑问，陪着他们一起发现那些被成人忽视的美与诗意。教育从来不是单向的灌输，而是双向的交流。当我们教会孩子一首诗，他们也让我们重新看见了这个世界的美好。

那片枫叶会枯萎，那首古诗却永远不会褪色。因为每一代孩子都会用自己的眼睛重新解读它，都会用自己的心灵重新感受它，都会用自己的语言重新讲述它。这就是经典的魅力，它在每一次重新阅读中焕发出新的生命力。而我们的任务，就是做那个递出枫叶的人，做那个引路的人，做那个在孩子们心中种下诗意种子的人。